優雅、寬裕是韋克義身上的一種與生俱來的東西，因為與生俱來，所以，沈潛入髓,無處不在；融解於日常生活中，在藝術形態上表現得更為充分。這種深入到血液裏的擇精擇美，產生了無時不有、無處不在的精致審美追求。放在書法上，當然是精益求精，以至於不惜奢侈。看他對紙、硯、筆、墨的講究，便可窺見一斑；進而也可以想見他的書法。書法藝術是一種既簡約素色又繁復絢爛的富於哲學意味的藝術形式。書法所構建出的抽象的審美意境，能夠被普遍的人類審美經驗所悟化，所接受。欣賞韋克義先生的書法，尤其能體會到一種辯證統一的哲學意味。
其書法藝術作品看上去輕松而不率意，雄渾而不板滯，既處於傳統，又能“活化”傳統，把時代氣息和個人情愫絲絲縷縷地滲透進去。當這種“活化革命”能力變成一種習慣時，也就化成了書家的一種趣味，一種發自內心的難以言說的感動，他已深深陶醉於自己傾訴的書法藝術世界裏。韋克義先生的書法藝術作品，首先打動人的是其中那種濃重的古典情懷。古人雲：楷書須如文人，草書須如名將，行書介於二者之間，以一種留主去次，呼應映帶，以達到行書書寫簡略便捷的目的。細觀其這些作品，深感先生筆精墨妙，端麗中見活潑，酣暢中寓遒勁；氣息雄健清潤，格調稚逸醇和。他通過筆墨再現了自己心靈深處湧動的情思。把自己的藝術感受升華為一種意味深長的表達，升華為一種對神韻的追求。借用他人的話說：“形為先，神韻超乎其表；神韻為主，寓於形，融為一體。若有形而無神韻，神采亦脫格矣。故應形神兼備，神似勝似形似。”
韋克義在中國文化視窗書寫巨幅書法作品
正是在這種思想上的大徹大悟，使韋克義先生從根本上滌除了世俗氣和雷同感，因而他的創作，應該能夠經得起歷史的審視和時光的 考驗。相對而言，韋克義先生創作態勢似乎已經轉入一個“破法”期。用筆大開大合，線條質感豐厚，中鋒為主，側鋒輔之；其筆法 塊面中見飛白，流動中出線條，上下運筆巧妙，左右珠聯璧合，愈見個人襟懷與性情，充滿著感性的張力和理性的洞達。
韋克義先生作品，用筆方圓兼濟，或寓方於圓，變化豐富，變幻莫測；用墨則濃淡相宜，或濃或淡，或枯或焦，或濃淡交替，濃而不滯，淡而清雅，將用墨技巧發揮到極致；結體則自然靈動，或收或放；行筆則酣暢淋漓，時而揮灑自如，大膽誇張，一揮而就，時而靜氣凝神，徐徐而行，力透紙背，註重通篇作品的整體和諧統一，註重作品的藝術性與觀賞性的統一，力求將行草書的激情與氣勢充分表達的淋漓展現，輕松自然的用筆，流暢爽利的書寫，活潑多樣的形式，遒勁利索的線條，形式多樣的章法，形成自己獨特的藝術表現和藝術風格，凸顯先生紮實深厚的書寫功力和靈活多變的駕馭筆墨能力以及過人的藝術感悟和創造力，具有極高的藝術感染力和極強的視覺沖擊力，與人極強的藝術享受，可以說是當今繼承和發展魏晉書風最成功的書家之一。韋克義先生是理性的，在浮華喧囂的今天尤見風骨。東坡居士有言，下筆當想到後人。我想，時下凡從事藝術的人，應該排斥現代商業社會中的粗淺，媚俗的流弊，神交筆墨，以糾氣質之偏，返性情之正，為後人留下一些值得珍視，值得景仰的藝術作品。
作者系當代中國美術理論家，國畫家、中國美術家協會書記處書記，兼《美術》月刊主編，中央美術學院美術系史系教授，博士生導師，《美術研究》、《世界美術》雜誌主編，國務院新聞辦《中國網》專欄作家、專家，北京大學、北京師範大學兼職教授，清華大學美術學院客座教授。